ВВЕДЕНИЕ
Курс акварельной живописи является одним из основных предметов в системе художественного образования на начальном этапе обучения, который имеет свою специфику и формирует базис профессиональных знаний, умений и навыков будущего художника. Акварель обладает большими изобразительными возможностями, удобна и оперативна, позволяет использовать разнообразные технические приемы. Овладение техникой акварельной живописи является обязательным требованием учебной программы.
Учебное пособие «Основы акварельной живописи» написано с учетом учебной программы по живописи для студентов 1-2 курсов специальности «Изобразительное искусство».
Целью данного пособия является оказание помощи студентам в выполнении учебных заданий по курсу акварельной живописи и освещение вопросов, связанных с основами теории живописной грамоты.
Использование студентами рекомендаций, которые освещены в пособии, будут наиболее эффективными в сочетании с внимательным изучением учебной программы по живописи, где подробно излагаются требования к учебным заданиям. В частности это относится к тем заданиям, которые выполняются самостоятельно.
Основу профессионального освоения живописного мастерства составляет практическая деятельность студентов, которая наряду с изучением теоретического материала в процессе обучения занимает значительное место. На практических занятиях предусматривается последовательное изучение натурных постановок, начиная с простых и заканчивая сложными. Особое внимание обращается на приобретение знаний и навыков построения формы, умение видеть и передавать разнообразное состояние натуры в зависимости от условий освещения и среды.
Учебная программа по живописи для студентов 1-2 курсов предусматривает изучение основных художественных материалов – акварели, гуаши, акрила и др. В этой связи в пособии особое внимание уделено разделу «Техника акварельной живописи», где наряду с традиционными (классическими) приемами письма рассматриваются комбинированные и смешанные техники. Однако, это не означает, что в пособии дается исчерпывающая информация всех приемов акварельной техники, используемых в современной художественной практике.
В пособии также приведены краткие исторические сведения о возникновении и развитии акварельной живописи; рассматриваются материалы, принадлежности и оборудование рабочего места. Сведения по основам теории живописной грамоты знакомят начинающих студентов с закономерностями восприятия и изображения формы цветом. Организация учебно-творческого процесса занимает в пособии отдельный раздел, где определена специфика акварельной живописи как учебного предмета. В разделе «Методика работы над живописным изображением» освещаются методические рекомендации по выполнению учебных заданий в жанрах натюрморта, пейзажа и портрета. В связи с тем, что на начальном этапе обучения живописи жанр натюрморта является доминирующим, ему отводится значительное количество учебных часов.
В приложении пособия использованы иллюстрации произведений отечественных художников, а также учебные работы студентов факультета искусств ГрГУ им. Я.Купалы.
Данное пособие содержит образцы различных приемов и способов акварельной живописи, которые могут быть применены в художественной практике.
Содержание пособия не претендует на полноту изложения основ теории живописной грамоты и не гарантирует мастерства в акварельной живописи. Настоящее мастерство достигается в добросовестном изучении теории и настойчивой практической работе, где со временем приобретаются прочные профессиональные знания, необходимые художнику-педагогу для творческой работы.